展览时间：2016年11月19——2016年12月02日

展览介绍

每个人心中都有一首诗，

而最打动你的那首在哪里？

11月19日，让我们一起去感悟……

诗意的典雅

——周作俊油画作品展

    “将油画与中国水墨相融合”是外界对周作俊的普遍认知，而周作俊的老师郭润文先生则更喜欢用“写意油画”和“诗意的典雅”来形容他的画。

周作俊，男，汉族，1974年7月。（广东省画院签约画家，中国美术家协会会员）

    近年来周作俊以“将油画与传统中国水墨融合”的风景画而知名。画家表示：“我的油画很纯粹，画面都是使用西方油画的技术、语言，但并不拘泥于技法，我更关注画面所表达的精神。我并没有刻意结合中国水墨画技法，但作为一个中国人，骨子里会有这样一种审美情结，所以作品中不知不觉流露出东方韵味。”

    于是，西式的材料，中国的意境，交织与融合，化为周作俊画笔下的小景，画面的从容淡定、宁静幽雅、不疾不徐，也是画家真实生活的写照。

    记得2014年，周作俊的油画《支教生活》入选第十二届全国美展获奖提名，有人认为他的题材选得好，山下河边的乡村小学、校舍前飘扬的红旗，一定可以给作品加分。然而，其实不然，了解他的朋友都知道，他不会将自己的作品定义得那么功利的，之所以题材选择乡村小学，是因为他的父母曾就是一个乡村老师，而他也在那样的学校学习过，现今还从事着教育事业，同时，身边也有很多自愿去边疆支教的朋友等真实案例，这些真情实感即是触动他画笔的题材，他愿意将自己的作品与生活联系起来，他的画一定是从内心出发的。“想画画”便是周作俊创作的唯一原因，简单而纯粹。正如他所说：他希望他的油画能像泼墨一样的自由。

    所以，粗看他的作品，第一印象看起来似乎“灰蒙蒙”，但仔细看去，去解读、领悟，你会发现作品中却带着一缕缕飘扬的诗意，一缕缕熟悉的明亮与温暖。

寄语：

    郭润文，广州美术学院油画系教授、造型学院院长，中国国家画院油画院副院长，中国油画学会副主席，中国美术家协会理事、油画艺术委员会委员，广东省美术家协会副主席

    认识周作俊十多年了，在近几年中，他的绘画作品先后多次入选全省乃至全国美展，有些获了奖。作为老师，看着他一路成长，我是很欣慰的，也替他高兴。其实在读书期间周作俊就展现出他对油画的特殊才华，他对绘画的感觉特别好，人也很勤奋，思维比较活跃，不会一成不变，喜欢尝试各种方法去画画，比如说材料和技术的多样化。广美老师的技法示范通常他都会认真去看去学习，但他自己在画的时候会更多的融入自己的想法，并进行多种尝试，无论是从审美、色彩还是画面造型结构等，都有很大的提高。

    这些年来我发现他已经进入很专业油画艺术家的那种状态，在他平常的思考中不再是多年前美术教师那种初步对油画艺术的理解，而是进入到一种艺术研究的状态，慢慢他的绘画呈现出一种特殊的面貌，一种强烈的个性化绘画语言在他身上逐渐得到体现，尤其重要的一点是，他的绘画具有强烈的写意性，有人说他的画面有禅意，“似与不似之间！”这句话在他的绘画中有很好的体现，不仅如此，周作俊的画面充满生气，体现出一种生机勃勃的艺术状态，我们从他的作品中可以感受到他对艺术的独特理解和与众不同。

    去年他去欧洲多个国家游学、写生，画了一批不错的作品，但他并不满足于现状，仍然不断求索新知、不断令个人和作品达到一个新高度、境界。

    从他的作品中可以看到他对艺术的表达非常自由和抒情，如同音乐一样，自由、随意却又善于控制，游刃有余，同时色彩方面又很典雅，画面又极具意境，并且有着一种非常浪漫的情怀。我们可以从他一系列手法轻松、造型活泼生动的写生作品中感受到这些，比如《法国组曲系列》、《写生风景系列》等，他并没有把写生当作普通的写生，而是把写生当作创作，用他自己的话说：“对于写生，我自己更多的是一种新奇的心态。”

    而在一系列诸如《支教生活》、《中山纪念堂》《援边生活》等他个人相对重要的作品中，又能感受到艺术家内心世界的深沉、丰富、含蓄，对生活的热爱以及对社会的高度关注，这些都是他画面中非常可贵之处。我们既可以从他的艺术作品中读到他的个性化语言，同时也可以读到他在艺术上的一种高度，观察事物的敏锐度以及个人的特殊情怀。他对绘画语言中点线面的良好驾驭能力，色彩中的高品位灰色的把握能力以及各种肌理的处理手法，都是他绘画的特征，是非常可贵的艺术修养的体现。

    因此我们在他的作品中就能感受到那种如诗意般的典雅，如果按照绘画风格来划分，我们可以把周作俊的油画归类为意象的油画风格，虽然我们国内有一批这样优秀的艺术家，但他作为广东的艺术家在这个领域里面是出类拔萃的。祝愿他在今后的艺术道路上不断求索，佳作频出。

寄语：

    孙洪敏，第四届广东青年画院院长，广东画院创作室副主任，中国美术家协会会员，广东省美术家协会副主席、油画艺委会副主任

赞评：浓郁的诗人气质，细腻、抑郁和浪漫

    认识周作俊，是在广州美院进修时，时间飞逝，一晃十八年。作俊也从一个大男孩，步入了青壮年，现为人父，上有老、下有小、开培训学校，却从未停止画画，他非常勤奋，又善于思考。内心深处还有一些浪漫、忧郁的情怀。

    他学过国画，所以在他的画里经常能感受到某些水墨画的元素和韵味。记得我们首次芳村码头写生，绿树成荫，对岸房屋峰峦叠嶂，他画了几棵黑色的树，灰色的天。可是对象明明是蓝天白云、绿树。一起写生的同学说你色盲吗？他未反驳，一笑置之。之后见他依然如此继续画他黑色的树，灰色天……如今他的个人语言风格越发明确，彰显个性。

    我常能感受到他的画里有浓郁的诗人气质，细腻、抑郁和浪漫。只有内心强大的人才能一直坚持自己，坚信自己，坚守自己。面对异议，淡然处之，实属不易。艺术之路仍长，远且孤独。但我坚信作俊老弟定会越来越好。

部分作品欣赏：

318艺术商城

编辑部