夏晓亮爱绘画更爱音乐,尤其摇滚乐,他认为音乐与绘画在灵魂方面是共通的,音乐可以带给画者物象以外更深层的微妙感受,而摇滚不仅是一种音乐形态,实际上它是一种‘人生的态度和哲学’。是一种力量,一种抗挣,一种心声,更是一种呐喊,一种精神。他把他对摇滚乐的喜爱、尊重与理解,及摇滚乐带给他的生活处世方式,他统称为他的“摇滚精神”。
在快速的生活节奏中,社会的精神生态更趋物质化和功利化,艺术作品大多走向了解构和逍遥之途,走向了世俗化的经验陈述和个人化狭隘叙述。
他正是因为崇尚他的“摇滚精神”,才让他的绘画创作没有选择当代艺术所追捧的时尚之路,不迎合物质时代的功利化要求而选择的是踏踏实实的“苦修”新途,以自己的敏锐、发现和艺术才情,构造自己作品的艺术高度、深度与广度。在复杂的历史巨变中丰富自己,在文化精神上向纵深拓展,扬弃多年的审美定势,建立一种精神内在的现代性艺术视角。
就绘画而言,语言技法是显示着认知、理解的深度和高度的,甚至是优秀作品产生的根本性前提。夏晓亮作品中的语言、技法的运用是传统的实在的同时也是精致的贴切的,他不炫耀技巧,画风朴实而不乏个性,在恰到好处中,表现人物的情感、意绪。作品中人物形象并不僵化、呆滞,仍然焕发着清新、鲜活与亮丽的气息,洋溢着生命活力与个性体现。