《晚香高洁图》，元，柯九思，水墨，纸本，126.5*75.2厘米

《晚香高洁图》（又叫《晚香高节图》）轴，纸本。画面长126.3厘米，宽75.2厘米。画面主题是修竹和湖石，点缀—枝野菊，暗喻“晚香”之意。右侧落款“五云阁吏为正臣作”，并铃有“柯氏敬仲”、“敬仲画印”、“缊真堂”、“训忠之家”和“縕真之斋，图书之府，吾存其中，游戏古今，松窗棐几，万钟为轻，聊寓意于物，适有涯之生”三十四字朱文印；左下铃有“高昌正臣图画”、“永存珍秘”等印；右下有“四益之斋，图书之府，不出户庭，尚友千古”印；右上有“乾隆御览之宝”印以及虞集题款和虞集印章两枚；左上有唐寅题跋，并有印章诸枚。 这幅古画原为故宫旧藏，现藏于台北故宫博物院。既然无法触摸及拥有，那就请和318一起来品读一下这件传世作品背后远去的历史吧。

《晚香高洁图》与柯九思

柯九思 ，字敬仲，号丹丘生，五云阁吏。浙江台州仙居人。元代著名画家、鉴藏家。生于元世祖至元二十七年（公元1290年），死于元顺帝至正三年（公元1343年），历五十四载。

柯九思所处的年代正是元代早期，蒙古入主中原，并采取民族歧视政策，南人被列为最下等，政治权利极低。且元初废科举，“南人”欲要进入仕途，只能从小吏做起，或是有高官举荐，即“擢茂异以待非常之人”，但是这只是声望极高的少数人。如：元初大收藏家王芝，在大德四年（1300年）被征入京，杭州文人交相庆贺，谓之“古今难逢之会”。 而一般的士人难求出仕。“四方士游京师必囊笔楮，饰赋咏以侦候于五公之门……夫争艺以自进，宜有不择焉者！” 可见当时文人以文辞技艺游历京师，攀附权贵以求仕进在元初是一种风气。到柯九思所处的时代，已是忽必烈改元之后，他们这一代文人“出生”、“行节”意识已渐淡薄，加之元蒙政策的变化，他们大多想在仕途上有所作为，柯九思便是其中的一个。

柯九思一生热衷功名，早年为谋取仕途，一直游历于官宦贵胄之间，从而早来非议，以致明清的文人画家对其嗤之以鼻。但柯九思结交官宦名流并非阿谀奉承、拉帮结党，而更多的是结交志同道合的朋友。从乾隆朝所编《石渠宝笈》中我们可以看到柯九思于至顺二年辛未（1331年）“为高昌正臣作《晚香高洁图》于縕真斋，落款五云阁吏，铃有‘縕真之斋，图书之府，吾存其中，游戏古今，松窗棐几，万钟为轻，聊寓意于物，适有涯之生’三十四字朱文印。”其描述与此图相符。

而高昌正臣是何许人呢？高昌正臣即庆童。查《元史•庆童传》可知：庆童（？—1368年），自明德，号正臣，康里氏。以功臣子孙受知于仁宗，给事内廷，遂长宿卫授太宗正府掌制，三迁上都留守，又累迁江西、河南二省平章政事，入太府卿，复为上都留守，出为辽阳行省平章政事。至正十年平章行省江浙，累迁中书左丞相，卒于难。可见庆童可算是元朝高官了，但虽然如此，柯九思为其作画绝非是为了攀附权贵。庆童虽出生蒙古族，但对汉族文化敬羡不已，时人称其：“博雅好古。”  他建芳云轩，收藏古书名画，与书画名家相往来。而且艺术欣赏品味不低，收藏过苏轼《墨竹图》、《枯木疏竹图》，这在蒙古贵族官僚中绝对是少数。而柯九思与庆童交往基本上处于艺术品鉴赏之事。由此可知，柯九思为庆童作《晚香高洁图》更多的是文人之间互通感情以及在文化上追求共同性。

柯九思一生可谓仕途坎坷。其第一次出仕机会在25岁时，“以父荫补华亭尉，不就。” 这似乎与其“热衷功名”论不相符。一般认为：“因武职未就。”但这与柯九思的处事原则也不无关系 。他的第二次出仕机会在延祐六年（1319年），“与朱润德同游京师，以说书事英宗潜邸。”后英宗继位，朱润德出仕元蒙朝廷，而柯九思由于父丧而未出仕 。但三年丧期完后，英宗皇帝遇弑，柯九思仕途落空，不久与朱润德同时南还。但是，柯九思并没有因此而失望，而是更加努力，踌躇满志，又于泰定二年（1325年）受知于怀王潜邸。此次出仕便是他人生的转折点。1328年怀王以次子身份继位，即文宗。由于文宗喜好，对柯九思恩宠有加，“及即位，擢为典瑞院都事；置奎章阁，特授学士院鉴书博士。……赠牙章，得通籍禁署。念其父谦善教，赐碑名忠训，敕侍读博士虞集为文以旌之。” 可正是由于太受宠爱，引起了蒙古贵族官僚的嫉妒。文宗欲要庇护，但“中书竟格诏不行”  这是汉族文人的悲哀，柯九思终被罢官。晚年，大致在至正初，出于对仕途的彻底绝望开始皈依道教。其暴病而亡也应该与其服食丹药有关。  柯九思创作《晚香高洁图》时正是其任鉴书博士之时。

柯九思工诗文、好翰墨、识金石，可谓集诗人、词家、金石鉴赏家于一身。然而，柯九思最擅长的还是书和画，素有诗、书、画三绝之称。他的书法作品传世绝少，行楷是其所长，字体早期秀逸，晚年沉郁。柯九思绘画成就最高，影响极大。尤善画墨竹，发展了墨竹画鼻祖文同的画法，别开生面将中国古代的书法融于画法之中，"写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公（即颜真卿）撇笔法"。柯九思笔下的墨竹"各具姿态，曲尽生意"，新竹拔地而起，枝茂叶盛，欣欣向荣；老竹稍稍倚斜，枝叶扶疏，劲节健骨；幼竹奋发向上，稚叶初长，充满朝气。正如元朝国子祭酒刘铉所赞叹的"晴雨风雪，横出悬垂；荣枯稚老，各极其妙。"此外，明朝刘伯温、清朝乾隆皇帝对柯九思的墨竹都有题咏之作。柯九思的画见于后代著录者颇少，但因其名声大，伪作也不少。如今尚存比较可靠的精品是保存在故宫博物院的《清阁墨竹图》和上海博物馆的《双竹图》。

竹是《晚香高洁图》所表现的主要题材。柯九思擅竹在多个史料中都有记载。竹画从六朝开始流行，而墨竹画始于唐。其发展到元代可谓史无前例。元代以古木竹石为主题的，不仅有专家李衎、柯九思、顾安等人，还有山水画家兼而能者，如：高克恭、赵孟頫、管道昇、郭畀、吴镇、倪瓒等。加上其他擅竹者，有近三分之一。

有关柯九思墨竹风格的最早记载见元代夏文彦的《图绘宝鉴》，说其“师法文同”，以后的各类画史都据此说。但是这只是一种较为笼统的说法。元代竹石枯木画是在宋金画家文同、苏轼、王廷筠等人的基础上发展起来的。然而，文人墨竹祖述文同则是由历史造成的。由于宋元时代思潮的嬗变，元人将许多自己的理想附加于文同身上，将现实的文同理想化，塑造成一个理想的文同 。仅从风格史来讲，柯九思的墨竹画风也当从文同中来，但毕竟又不同于文同，这是显而易见的。

从有关资料来看，柯九思墨竹艺术当是师承赵孟頫与李衎。柯九思是否直接向赵、李二人学过画，现已无从考证，但是其受他们的影响却是无疑的。对于赵孟頫，柯九思称其“书出于晋，诗及乎唐，固一代之能也”；评其画“翰墨风流满世间”，对赵氏十分敬重。从现存画迹来看，两人的直接关系并不密切，但也能领略到某些相似性。在艺术理论上，柯九思以书入画的理论当是直承于赵孟頫的。  至于李衎，柯九思受其影响就更明显了。

此画中题款和印章和文献中记载有不少出入，比如：《石渠宝笈》中有载“下边幅有‘棠村’‘□定焦林’二印”，而在此幅中似乎并无所见；此幅左上有唐寅题款，唐寅为明代画家，而在清代的《石渠宝笈》中却没有记载。除以上所列题跋、印章外，《晚香高洁图》还铃有其它印章多枚，多为历代收藏时所铃，由于能力有限不得一一考证之。把这些材料与以上对于柯九思生平和艺术风格的分析结合起来，对于《晚香高洁图》的辩伪，以及其流传过程亦将有所帮助。

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