海派画坛巨匠——任伯年

2016-10-15 编辑：谢云婷 浏览次数：19869 次加收藏

任伯年（1840—1895）

任伯年(1840-1895)名颐，初名润，字伯年，一字次远，号小楼，浙江山阴航坞山(今浙江萧山瓜沥镇)人，清末画家。晚清时期著名花鸟和人物画家，与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四杰”。儿时随父学画，十四岁到上海，在扇庄当学徒，后以卖画为生。所画题材，极为广泛，人物、花鸟、山水、走兽无不精妙。他的画用笔用墨，丰富多变，构图新巧，创造了一种清新流畅的独特风格。

任伯年是海派的佼佼者，在人物，花鸟诸多传统画领域都有建树，其绘画源自民间，重视继承传统，吸收西画技法，形成丰姿多彩的独特画风，尤其擅长人物和花鸟。他以严谨生动、洒脱新颖的艺术格调成为海派褚大家中雅俗共赏的代表，被誉为“海派”艺坛的巨擎。在“四任”中成就最为突出，艺术造诣可以与西方的梵高相若，是十九世纪中最具创造性的画坛一代宗师。

他的花鸟画师从陈淳，徐渭、石涛、恽寿平、华喦及北宋诸家。博采众长，转益多师，成为集工笔、写意、勾勒、没骨于一身的画家。他于传统的笔墨之中掺以水彩画法，淡墨与色彩相交溶，风格明快、温馨、清新、活泼，极富创造性。山水画虽不多作，但也构图布局变化多端，笔墨技巧能跳出传统窠臼，别具一格。

任伯年是中国近代绘画史上一位成就显著而又有一定争议的画家。他的花鸟画在传统线描的基础上受到西洋素描造型的某些影响,在形式语言上有新的突破。其绘画艺术个性鲜明，给当时死气沉沉的清明画坛吹入了一股新鲜的空气。他对吴昌硕、徐悲鸿直至现代许多画家具有广泛的影响，他的绘画相对于传统文人画而言，具有更充分的绘画性，更接近春晖花的发展道路，且具有上承传统又下启新风的意义。