维也纳分离派会馆
维也纳分离派，是在奥地利新艺术运动中产生的著名的艺术家组织，大约盛行于19世纪后20年及20世纪前10年西欧地区。在奥地利首都维也纳的一批艺术家、建筑家和设计师声称要与传统的美学观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳，故自称分离派。它是欧洲新艺术运动的一部分，基本上是一种装饰性的艺术，唯美主义是推动这个艺术运动的关键。分离派作为一个艺术流派，该派艺术家的创作具有象征性、装饰性的新风格。1898年到1905年这段时间是分离派的黄金时代，随着艺术观点的分歧，尤其是克里姆特的退出，分离派逐渐涣散，以致最终解体了。
19世纪末期的维也纳美术界由学院派保守势力占据着统治地位，当时的“艺术家协会”便是代表保守势力的一个艺术团体。但是在新的历史时期中，尤其是奥地利皇帝做着重建帝国的美梦，在维也纳大兴土木，大搞城市装饰布置，使美术界呈现了短暂的繁荣局面。旧有的艺术形式已经无法满足新的需要，特别是活跃的外来艺术的影响，也形成了对保守势力的极大冲击。在这种情况下，“艺术家协会”的一些青年艺术家们常常在一起聚会，发表各自对艺术创作的新的见解，最终于1897年重新成立了“奥地利造型艺术协会”，其后不久，油画家克里姆特和另外的八个青年艺术家因观点不同，退出了该协会，于是就形成了所谓的“维也纳分离派”。
克里姆特·《朱棣斯Ⅰ》，1901，布面油画，84×42cm，奥地利美术馆藏。
维也纳分离派的代表人物有油画家克里姆特；建筑家和设计师瓦格纳、霍夫曼、奥布里奇、莫塞等人。其中克里姆特和霍夫曼最负盛名。
克里姆特·《女人三阶段》，1905，布面油画人物，180×180cm，意大利罗马国立现代画廊藏。
克里姆特·《接吻》，1907—1908，布面油画人物，180×180cm，奥地利美术馆藏。
维也纳分离派的艺术领袖是油画家克里姆特，最初，分离派由包括克里姆特等十九人组成，其中有一批出色的画家、装饰艺术家和建筑家。分离派没有明确的艺术纲领，是相近的创作思想使他们走到了一起。他们反对学院派的保守思想，提倡艺术的创新，主张艺术创作应注重“实用性”和“合理性”，尤其是强调艺术创作与现实生活相结合。在该派的刊物《圣春》中，他们声称：“我们不懂得什么是‘伟大的艺术’，什么是‘渺小的艺术’；不懂什么艺术是提供人欣赏的，什么艺术是为穷人所敬爱的，我们只知道艺术是为人们共同享有的一种财富”。分离派经常举办各种美术展览会，场地大多是由该派建筑家奥布里设计的分离派会馆，每次展览都引起较大的反响。同时，该派还由著名建筑家霍夫曼等发起了维也纳美术设计工作室，以建筑设计为工作的重点。布鲁塞尔郊区的斯托克莱别墅几乎成为了分离派集建筑、室内装饰、绘画和雕塑艺术之大成的代表作，在当时影响极大。
维也纳分离派会馆
当然，维也纳分离派的艺术成就更多地是反映在以克里姆特为首的油画艺术上的。当时弗洛伊德的精神分析学说已经产生，他认为艺术创作主要是艺术家性爱得不到满足的冲动表现的观点，不知是否直接影响到该派画家的创作，但追求女性官能美的表现却是他们的特点之一。在分离派绘画中，画家们在相近的人生观和艺术观的指导下，把性爱作为人的潜意识的中心内容和反映人生的伤感、命运的多变，在他们之间是相通的。他们在广泛地受到外来艺术的影响中，尤其是对东方艺术感到极大的兴趣，从而创造了一种绚丽多彩、精典雅致、具有较强装饰意味的独特风格，并在带有欢乐气氛的表现中常常流露出淡淡的愁思。所有这一切都明显地反映在克里姆特的油画艺术创作之中。
318将在下文中为大家讲解“维也纳分离派”的第一任主席并被称为“奥地利最伟大的画家”的克里姆特的艺术人生及精美油画作品欣赏，敬请关注。
318艺术商城
编辑部
合作伙伴 |
      |
