“造境”的画家——桑火尧

2017-02-21 编辑：谢云婷 浏览次数：5824 次加收藏

桑火尧老师是一位“造境”的画家，其“桑氏方块”极具个性。有着深厚学院派底蕴的桑火尧，在相当长的一个时期对文人画情有独钟。

桑火尧老师的文人画作品被赋予了一种高逸清新的审美情趣，从中透出文心内美的气韵和雅艺恬淡的书卷气。但是他以此为起点，开始了关于水墨精神与语言的当代性与国际性的探索。实现水墨语言转换是桑火尧自觉的选择，是感性和理性的精神复合，他的作品继续保持着对于物象的精神体验，而又在有意识地不断与传统笔墨拉开距离的探索过程中，将对象抽象化为纯粹的当代形态的笔墨语言，以实现他的移情转换。

318艺术家桑火尧纸本版画《变系列18号》

桑火尧老师从易经文字的方块构图和宋代米芾的米家山水中受到启迪，探索出由浓淡相宜的墨影和色块组成的极具个性化的创新笔墨，凝聚了他长期积累的真力弥漫的审美经验，蕴藉着中国传统美学“混茫园融”、“淳薄既异源，旋复还幽蔽”的深邃内涵。这些被称为“方块系列”的作品有着鲜明的现代形式感，而又超越了纯粹形式的审美情趣，被赋予了精神的意蕴。画面中由轻重徐疾、转折顿挫的笔墨所构成的方块，已成为他心中的生命和天体的一个符号，被他提升成为一种“形而上”的意蕴，从精神层面上反映出了人与生命、自然、大地和天体宇宙之间的关系。

著名艺术评论家龚云表称桑火尧是一位“造境”的画家。他营造了一个宁静纯净、和谐内美、清远深邃的“境象”世界。

318艺术家桑火尧纸本版画《粉色海上系列之一》

美国一位艺评家说，桑火尧的画第一次看时有种欺骗性的简单，其实是一个复杂的工程，标志着艺术的绝对纯粹性。桑火尧认为，他的境象水墨是他对中国画艺术的一种深度探索，笔墨是一种精神，不是单纯的绘画语言。艺术在新时代不仅需要传承好，更要有创新，历朝历代能流传至今的作品莫不如此。当今世界已成为地球村，所以艺术品还需要有国际视野，能走出国门，能引领时代审美，才是硬道理。