穿行 ——李蕾绘画艺术展序言

2018-07-16 编辑：柳小酒 浏览次数：4178 次加收藏

中国绘画艺术的发展，在西方当代艺术的冲击下，产生了前所未有的震荡和裂变，既存绘画秩序被无情撕破，传统价值观顷刻间失去了尺度的有效性，中国绘画艺术也一度陷入了“失语”的窘境。然而，面对汹涌而入的各种当代艺术思潮，大批青年艺术家们经过冷静的思考后，放下固有的文化定式和文化包袱，以更自觉的方式开始反顾绘画艺术的本质。在本土与世界、东方与西方、传统与当代、自我与他者复杂的二元格局中，各自以各自的立场和方法为谋求中国绘画在新的历史语境中的转换和重构，重又投入了真诚和热情。李蕾正是这一大潮中颇具代表性的一员。

318艺术家李蕾《花漾-碧蓝》纸本设色 92cm X 52cm 2014年

李蕾近些年的绘画探索和创造，大抵呈现出三方面特质：其一，与当代文化中寻求各种不同审美文化的契合点，并把体现当代人的生活经验与视觉经验注入其中;其二，致力于绘画艺术语义与语汇的拓展，破除媒材的壁垒，建构更具当代意义的绘画语言体系;其三，将绘画纳入心里的仪轨，情感与思绪与她的绘画相映无间。

广览李蕾的绘画作品，我们不难看出，在文化占位和语言配置上，她总是穿行于或古典或现代，或东方或西方的历史体感和现实情境中。她从当代社会的视角出发，根据自身在当代文化境遇中的状况与认知，以当代人的生存感受与心路情思来体悟中西古典文化精神，又以古典文化眼光和当代视觉经验来描述当代生活。李蕾正是在这当代与传统、东方与西方的视界交汇与融合中形成了她绘画艺术独特的文化品格和语言形态体貌。

318艺术家李蕾《我怎么可能心里只有你》纸本设色 115cm X 85cm 2017

318艺术家李蕾《通道》纸本设色 115cm X 85cm 2017

李蕾在自己的绘画创作中所借用的图像符号，完全取材于自己周遭的生活。她将这些生活常态中的图像通过自己的精心营构，创造出了一种亦真亦幻，既具有具象写实的隐喻张力，又有表现主义的情感特征，同时又蕴含抽象主义审美意味的多态图像景观。在我看来，李蕾对当代社会及文化的关注，对时代女性心理变格之感悟，使她作品中符号化的图形不但具有鲜明的时代文化印记，更凸显着文化象征意味。让读者领悟到她那份真切的生活情怀和达观豁朗的生命态度，同时又不自禁地感受到现代社会心理与存在的失衡，人与自然交流的缺失。在形式语言的选取和运用上，她也是自由游走于古典与现代、东方与西方、传统法度与个人经验之间。她的形式创造有意解构着传统绘画的景观范式和审美陈规，但同时又不失绘画形式语言本质的内蕴与秩序，为拓展当代绘画的表现空间贡献了自己的智慧与价值。