读创/深圳商报记者 梁瑛

作为318深圳艺术研究院的独家签约画家，深圳著名画家陆佳再春节来临之际推出了他的最新个展。1月25日，“粤韵南风——陆佳水墨作品鉴赏展”在深圳盐田壹海城的318深圳艺术研究院拉开帷幕，此次展览展出了陆佳近几年创作的三个系列作品，包括充满老广州怀旧情结的西关题材、代表性的都市系列和罗汉自画像系列作品。

一脸络腮胡、一套紧身皮衣，，再戴上一副蛤蟆镜，骑着一台重型哈雷机车呼啸而过的陆佳，看上去酷毙了。可是当他摘下墨镜，眯着眼睛一笑，作为艺术家的亲和优雅就扑面而来。唱粤曲，玩哈雷，生长在中西文化交汇的广州，陆佳可以一边张口就来一段经典南音《客途秋恨》，一边骑上哈雷，八天八夜穿越上海北京。

陆佳上世纪六十年代出生于广州市西关的一个艺术世家，其父是当时活跃的画家，自幼秉承家学，这让他很早就有机会接触到岭南画派的大家们，并在前辈的关注和教育下成长。还在幼年时，陆佳便得到关山月、黎雄才等老先生的耳提面授，又随廖冰兄先生学漫画、之后在陈衍宁、伍啟中老师的教导下学习油画，跟卢延光老师学连环画，1994年师从林墉老师在暨南大学研读人物画创作。上世纪八十年代初，陆佳来到改革开放最前沿的深圳经济特区参与创办《深圳青年报》，成为该报的美术编辑，继而定居深圳发展。1987年再被市政府指派参与创办深圳画院，并成为画院专职画家到现在。

从报社美术编辑，到画院专职画家，陆佳在艺术之路的求索中，逐渐找到了他自己的水墨语言，他将他对哈雷重型摩托车的钟情与痴迷幻化成重金属机械一般的笔墨，这也使得陆佳的水墨作品浸透着强劲机械节奏和抑扬顿挫韵律的音乐形态，叙述着他对现代都市空间的印象，他对儿时广州旧西关的怀思，以及自画像——罗汉的自在洒脱。本次展览，就集中了他这三个极具代表性的系列作品。

作为本次展览的策展人，三一八艺术文化总经理梁锦坚表示，“今日的展览，我想主要呈现的就是现代广州都市与旧时广州西关的对话，还有禅意超然的罗汉题材在中间，希望观众在现代与传统中领略一些禅的味道和境界。”

用重金属的笔墨线条展现儿时印象里朦胧迷离的西关旧景，一边是耳濡目染的传统，一边是兼容开放的不羁，陆佳的艺术作品，也和他的人一样，在矛盾中呈现出独特的魅力。“闭上眼睛，我还能听到盲人歌者唱出的粤曲，好像回到了小时候。”陆佳介绍，他的艺术创作常常是在音乐中完成的，有时候是粤曲，有时候是交响乐，有时候是摇滚，“那些音乐的激情最终都化成了笔墨，倾注在画面中。”

在都市空间题材中，陆佳用墨色、块面、快速的线条来描写都市，备忘都市。他在基本轮廓和结构的基础上表现对象的体积感、质量感和运动感，也写出都市人的内心独白，在压抑的、狭隘的都市空间里悲怆、彷徨、焦虑和无奈。那些挥洒的抽象笔墨包含人生旅程的悲欢，直击都市人的心灵深处。

而在近些年的广州西关题材中，他以现代表现主义手法，通过当代水墨形态与旧时风情互为作用。独特的重型机械一般的现代笔墨语言，谱写出西关老屋的乡情意浓。笔墨是当代的，充满重型摩托车金属质感的，但图象符号是老旧西关建筑，虚幻朦胧的，让人感觉像是置身在那个时代一样。西关建筑群，凝聚了丰厚岭南文化的缩影，陆佳从童年生活所在的这些大屋，到现在置身繁华大都市的短短几十年，从中也体会到最绚烂多姿的生命奏鸣曲。

关于那些酷似陆佳本人形象的罗汉像，本次展览的学术主持柳梦洁说：“陆佳给人的印象是一脸络腮胡，看似粗犷剽悍的“黑骑士”，但实际接触就会发现他的随和温柔，且才气十足，在他身上，奔放豪情与细腻内心并存。而这种反差带来的奇妙感觉，可以在他的罗汉自画像中找到一些印证。“陆佳曾说到，“这些罗汉形象都有一种游戏人生、玩笑人间的态度。我并不是佛教徒，也不要出家和避世，而是在闹市中依旧保持心灵的空间。”

读创编辑梁瑛