走进318|318艺术网|陈湘波艺术专区|
欢迎关注微信公众号:ART318ART
我的收藏(0)
  • 收藏夹中还没有艺术品,赶紧选购吧!
318
当前位置: 首页 > 艺术资讯 > 318艺术家评论 > 云上观景,行迹大川——张志刚的心性“山水”和“痕迹”意识
云上观景,行迹大川——张志刚的心性“山水”和“痕迹”意识
2013-10-23  编辑:王桂芳  浏览次数:18314    加收藏


文/陈红汗



人在生死两段之间的路上,在时时刻刻体验着不同的境遇。基于每个人的所处的境界不同,自然就有不同的体会,以此而产生不同个体之间的不同人生历程和生命结局。人类前行的诸多经验让后来者们有了更多可以规避风险并坦然前行的参照,即是所谓传统存在的真正价值。


人类艺术的传统是现当代艺术发展的重要参照,这其中无非是两类意识形态的参照系存在,一种是关于传统的继承;另一种就是关于传统的拓新。中国现当代的艺术家们还面临着第三种的挑战,就是在需要解决传统的继承和拓新的同时,似乎还更需要解决东西方艺术样式的融合问题。中国文化主流思想的传统脉流与整体无外乎就是儒、释、道三家的融汇合一。而如今,我们所要面临的最为棘手的事情就是如何将中国传统的核心思想与西方现当代文化的思想充分融洽起来。如果儒、释、道的核心思想与以基督教文化为背景的西方现当代思想完全融为一体将必然利益全人类,一并迎来人类文化的大融合和大发展。


318,318艺术,张志刚,油画,油画风景,《山水计划58》

张志刚 《山水计划58


中国艺术的传统样式有两个重要的高度或榜样,就是,“山水”和“书法”。通常我们在评析“山水”的时候,更多是讨论山水自然与人的关系话题,甚或是中国的山水与文人、与艺术家、与士大夫们千丝万缕的关系情节。古代的士大夫们以道家及禅宗的思想理论为基础,在纠结了儒家步步上升实践的仕途的背后还仍然有一条归隐山林谢甲归田的闲云小路可以躲避风雨。那么,关于中国“书法”艺术的简洁性讨论就是,书法精神里面所隐含的人的精神世界的纯粹性,以及人所追逐的形而上学中的道的内涵。书法艺术是一门直击人的思绪过程的艺术。而我们常常是难以见得书法家在创作过程中魅影魂灵出场的时刻。但是,我们作为阅读者则拥有更多的机会和时间来考察评析书法家在完成精神旅行之后所留下的“痕迹”。甚至说痕迹并非是一个书法艺术的特指,而是所有人类“行迹”所隐含的精神路径的内性共约。


在上述的所有阐述中,涉及到了关于“山水”自然观的心性超越,以及关于“痕迹”在于人类行踪的文化价值。接下来的我是要根据上述的思考,呈现我对一位艺术家优良作品的个人观点。这位优秀的艺术家就是此文即要介绍的主人公——张志刚。


张志刚是一位稳重的理性主义者,作为油画专业毕业的他,对于中国古代的山水,尤其是对宋代的山水画有着浓厚的兴趣。最近的机会,我几乎阅读了张志刚先生的全部作品类型。总结起来,他的作品大略可以归纳为,对于山水的认同,以及对于痕迹和书写性的认同。


318,318艺术,张志刚,油画,油画风景,《山水计划1》

张志刚 《山水计划1


318艺术家张志刚的作品早期是以意象山水为根本的趣味追求。他说他对于山水的理解是超越山和水本身的,甚至是完全由他的抽象的思想概念发起。因此,他的山水是由他的自性所生,索性就是“心性山水”的意味。中国古代文人山水的意旨也大多是山非山、水非水的,带有极强主体意识的山和水的全面超越。这充分体现了中国式文人士大夫们的解脱之心,也从另一个侧面反映了人心与物、与山山水水自然世界的大美和一。而张志刚的“山水”是当代人的价值体系。他的以“山水”为界域的作品创作不断引发了他对传统的不断思考和当代化表现。他的“山水计划”系列充分运用了水性材料的特性,一层又一层地将艺术家所在的山水时空融为一体。他的“山水计划”作品系列是完全体现着“云上於天,利涉大川”的意境。


张志刚是一位禅修者,他坐禅十余年如一日。他总是说,减弱一些东西,必然会加强一些东西。是的。当我们的生活是呈现琐碎的时刻,也必然会失去一些大美的体会。反之,则为生活的总体性加强即是大美意象的现前。张志刚的“山水计划”是确乎有广阔意趣的一种当代人对于山水意象的超越。


318,318艺术,张志刚,油画,油画风景,《山水计划2》

张志刚 《山水计划2


然而,随着时空的变迁,张志刚的油画画面似乎也在他个体志趣的不断转换中获得新生——他的“行迹”系列产生了。关于这类作品的创作体验,他说,不同形式的作品探求,气息也随之改变了。他的作品创作方法论的变更,成为他对于抽象艺术意趣探究的真正开端。艺术家在画面中渐渐隐没了山水的形态和迹相,转而加强了对于过程和整体的默默体验。因此,从另一个角度看,他似乎更注重了对于作品“痕迹”的收留。水性的自由,一边又一遍的水乳交融,正如艺术家日复一日的静虑思弥。张志刚说:“我十多年坐禅的最大收获是,石头和我没什么两样”。石头的境地,就是不做太多的变化,即使是仅有的变化,也是顺乎道的变化——这是主体性去弊的重要发明。


318艺术家张志刚的痕迹系列作品引发了我对中国式情怀抒发的思考。一直以来,中国文人的情绪抒谢都是在艺术本体关注之上的——即使诗人艺术家们在客观上变迁着艺术本体的发展史。张志刚的痕迹意识也并非在于关注痕迹本体——机理的美学意义,而是更多在关注那些痕迹形成的路径,以及它们在于总体架构中的气息变化。人类文化的所有路径是千变万化的不样法门,事物形成迹象稳定的时刻即是气体处于源流中不在肆意扩张,而是完全顺应道的生长。


无论是关乎其“心性山水”的系列油画作品,还是关乎其“行迹”系列的作品,张志刚先生都以“超越”的心境来对待他的艺术创作之路。这近乎在一种高尚的境界中关涉云海大川——令人仰慕。


318艺术商城

编辑部

分享到:
推荐作品
返回顶部