现实与超现实间游走——王能俊创作感言

2014-01-06 编辑：王桂芳 浏览次数：17992 次加收藏

318艺术家王能俊油画《我的太极》

王能俊开始学习绘画的时候原因很简单也算是偶遇。儿时在朋友家中看到一张素描，普通的铅笔居然能在二维的洁白画纸上展现出三维的立体物体还有空间，这种近乎魔术而又不似魔术的技能吸引了王能俊。也就是这次偶遇彻底改变了318艺术家王能俊的一生。

开始是学习素描，王能俊为能在画纸上展现出立体的效果而痴迷且陶醉。那时熬夜画画感觉是种享受，独自一人在画室加班便是青春的奋斗。而这种积极的痴迷状态几乎陪伴了我数十年之久，而对素描的热爱一直持续至今。

1999年王能俊来到重庆工艺美校接触到了油画，那时“创作”二字在耳边出现的频率也逐渐增多。而对于究竟什么是创作却不很关心。写实油画的魅力与光辉所给王能俊带来的震撼远远压过了素描，他的世界从黑白二色时代转到了彩色时代。感觉自己如出井之蛙，这个广阔世界让我感到新奇，感到有无限的可能。

素描中展现的黑白立体空间效果已经不再具有那么强的吸引力。那时王能俊最关心的便是写实人物油画，这阶段的满脑都是空间、造型、色彩。吃饭的时候看着米粒研究空间，看着波动的水面研究造型，和女同学聊天时候研究脸部的微妙色彩变化甚至有时忘记要聊啥……美校这三年他自己完全像来到了另一个世界的人，经常是神游至油画世界。那时关心的完全是如何用油画的写实语言展现出一个人的精气神。而精气神这三个字伴随了他三年。然而“创作”二字就像苍蝇一样总在耳边嗡嗡袭扰，总有一种预感创作应该很重要，但什么是创作却没有想明白。

318艺术家王能俊油画《庚寅预言》

毕业后，318艺术家王能俊开始了肖像类的油画创作，画自己的妻子还有周围的朋友，为能用写实的技巧展现出他们的精神状态而高兴。同时也意识到他自己的作品欠缺些什么而迷茫。

为了寻找答案，2008年王能俊考取中央美术学院“综合绘画语言”研修班。而在美院这阶段，他渐渐的寻找到了答案。作品在表现他人精神状态的同时更要靠近自己的内心世界，而正是看清了这种迷糊的距离，虽然还是画肖像，但状态却完全不一样了。创作要深入一个人的内心，而他自己的内心究竟是什么样？本以为了解自己，其实不然……

为了能了解自己寻找答案王能俊开始大量阅读书籍。宗教、哲学与科学等书籍中涉及“我”这个简单的字最多，同时阐述解释的也最多……

但答案的正确性王能俊怀疑！

最终归结到哲学中剩下的几个问号

“我是谁？”

“我从哪里来，要到哪里去？”

“唯物还是唯心？”