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唯美的诗意空间——中国花鸟画家陈湘波
2014-01-23  编辑:王桂芳  浏览次数:28420    加收藏


文 / 孙子芸



陈湘波 近照


陈湘波,曾用名陈正,1963年生于湖南衡阳,1986年毕业于广州美术学院中国画系,同年任教于广东省西江大学美术系,1994年毕业于广州美术学院并获硕士学位。现为国家二级美术师,深圳关山月美术馆收藏部主任,中国美协关山月研究会副秘书长,广东省青年美协副主席,深圳美协理事,深圳花鸟画研究会会长。


岭南派国画大师关山月的入室弟子、广东省青年美协副主席陈湘波先生,创作思路开阔,涉猎题材广泛。精于工笔花鸟一路,写意花鸟创作起来也得心应手。出生于湖南衡阳市的他,1986年从广州美术学院毕业后任教于西江大学美术系。5年之后,又考回母校广州美院攻读中国画研究生,毕业后供职于深圳市文化局关山月美术馆,是一位在当代花鸟画坛颇富盛名的中青年实力派代表人物。


陈湘波的国画花鸟画作品,经常在各种画册及报刊上发表,曾经多次参加国家、省、市级美术作品展,并举办过一系列个人画展及联展。陈湘波勤于实践,敏于思考,有深厚的文化素养和美术理论素养。他的画重诗情、讲韵律,有人戏称其是用画笔创造梦境的高手。其作品具有让人沉静凝神的力量。


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陈湘波 国画花鸟作品 《春风拂羽


近年来,中国工笔画界受西方超级写实主义影响,曾经出现过过度追求写实的潮流。同样是工笔花鸟画家陈湘波,没有盲从跟风,始终坚持自己的艺术观点和创作思路。他认为,中国工笔画具有写实和非写实的双重性,中国工笔画家应该在非写实性方面多下工夫,才能更好地突出中国画的民族韵味。因此,陈湘波的工笔作品更讲究工谨之外的意韵与情趣。


318艺术家陈湘波的画,如吟咏一首朦胧而忧伤、亲切又感人的古诗,虽然有时丝丝屡屡的忧郁与伤怀,甚至有些朦胧、隐晦,但其境界是那样的深沉、含蓄、蕴藉,耐人寻味。他的作品《瓶花》,蓝色调团团簇拥的叶子,星星点点的小红花,充满现代感的白色落地百叶窗,花朵渲染着蓝色的宁静与和谐。而这一切承载在皲裂的地面上,却给人一种断裂陷落的危机之感。陈湘波钟爱荷花,他的组画《荷花》系列作品,工写结合、和谐完美。其中《滴翠》、《澄辉》等,借鉴了西方印象派对光的运用,把荷花的纯洁和热烈渲染得楚楚动人。而从《银装》、《春酣》到《秋泓》、《霜寒》再到《秋色斑斓》,一路看下去,就会发现画家逐渐尝试着由工向写转变的力度。色调依然丰富多彩,构图也依旧饱满繁密,但空灵清逸的气韵越来越浓。


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陈湘波 国画花鸟作品 《荷塘惊艳


陈湘波对国画工笔画的认识,也有一个不断变化与发展的过程。在大学期间,追求艺术创新与“反传统”的文化浪潮正席卷美术界。和许多热血青年一样,陈湘波深为西方写实艺术的魅力所折服。毕业后,他被分配到高校任教,在教学之余,把广东鼎湖山的原始森林当作艺术创作的母题。他看中那片未被工业文明污染的“纯洁”大自然,不仅可以使人们得到审美的愉悦,还可以超越现实羁绊,直探生命的本质意义。

318艺术家陈湘波颇感困惑的是,从现实中获得的许多灵感,一旦进入了画面就完全没有魅力了。为此,画家进行了长时间反思。在这样的过程中,陈湘波既深入研究了西方现代艺术理论,也重新深入研究了中国传统艺术理论。1994年,陈湘波进行研究生毕业创作,重新来到鼎湖山。厚积薄发,忽然灵感来叩门了。于是,他充满激情地取舍、夸张、重组与提炼自然物象。此时的他,尽力突显色彩的骨意与神彩,用线条营造着诗意的空间。这种脱离了纯粹写实的境界,以线条加装饰的处理方式,特别符合现代人的审美口味。那种朦胧而悠远的意蕴,会令欣赏者的灵魂在潜移默化之中得到陶冶。


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陈湘波 国画花鸟作品 《四季·惊蛰


四季组画的创作,具体地体现了陈湘波的创作理念。在作品《四季·惊蛰》里,青藤缠绕的古榕树,披挂苔藓的巨石,浓密的树叶、串串洁白的花朵、条条垂须,一切都仿佛浸泡在梦幻般的月色里。一只孤独地低飞的秀丽小鸟,是整幅画的活的灵魂。它扇动着翅膀飞翔,似乎在寻觅着什么?画面浸透朦胧的光亮、如水的温柔。这幅画不仅有诗一样的意境,而且极富于象征意味,如果说那高不见顶的古榕树是岭南文化的象征,那么画中的鸟儿就是画家自己那颗执著追寻的心灵,有几分迷惘,几分清醒,几分炽烈,几分沉醉。
  

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陈湘波 国画花鸟作品 《四季·秋风


作品《四季·夏至》中,荷叶层层叠叠,花骨朵儿竞相从荷叶的笼罩下拱出头来,竞相绽放,相互呼应。通过明暗、色调的对比,展现了茂盛的青春、不可遏制的生命活力,并构成流动的韵律,宛如一首优美流畅的夜曲。作品《四季·秋风》中,秋风不仅把山竹吹得焦黄,也把石头吹成褐黄色,近处的溪流隐隐泛白,远处的荒原也被吹成了黄沙莽莽的沙漠。两只美丽的山雉一前一后,迎风而飞,似乎能听见它们嘹亮的唳叫声。前路迷茫,家园安在?何处是归宿?它们能飞到秋风吹不到的地方吗?这里面蕴涵着多少对生命逝去、生态恶化的感慨。


外表平实、性格内敛的陈湘波有一颗淡然潇洒的心,的确做到了画如其人、人淡如菊。他绝不像某些打着艺术旗号,打扮另类,个性张扬,没有真才实学却傲然无物的浅薄画家。什么样的心态能出什么样的艺术,陈湘波之所以于浮躁喧嚣中能够宁静致远,创作出一系列意境深邃幽远的作品。应该说,取决于画家沉潜平和的良好创作心态。在喧嚣的闹市中,318艺术家陈湘波用艺术为人们辟出一方净土。他的国画把人从熙熙攘攘的街头,带入一个沉静如水的梦幻世界,领受美的净化和洗礼。


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