318艺术家 李方雪 油画人物作品 《剪短发的我》
第一次看到318艺术家李方雪老师的油画,觉得并不是很吸引眼球的绘画形式,因为那些挂在墙上的作品,皆以灰黑的深沉,沉默着内心——看不到超级写实的技法,看不到明快而艳俗的色彩,更没有唯形式主义的外衣。我想最能读懂这些油画的,并且能打动其内心的,除了作者本人,没有更多的眼球和灵魂,能够进入到这些由“灰色调”组成的世界里。绘画的功能在摄影术没有发明之前,是用来纪实的。之后,绘画的功能是什么呢? 有人用了表现美:这个虚无而不真实的谎言,来掩盖世界本来已丑陋的真实。如果,你看到的一切是美的,你就说绘画是美的吧?反之,绘画可以不美?因为你选择了真实地丑陋。阿Q说他也是“革命"的,所以无数的人美术着,装点着并不鲜亮的世界。
我不画油画,但知道摄影是怎么回事。所以,我认为绘画不是拍照。318艺术家李方雪老师说她的画很灰暗,也许是基于此的缘故,不想把摄影的功能等同于绘画吧?尽管她所画的风格,几乎涉猎了当代油画的很多风格,其实没有一种风格是属于她的,因为她不停留、徘徊于此间。在装饰性越来越强的后现代,在绘画即将沦落为:粉饰太平的附庸品之后,独立、思想、人格的文化核心,几乎无处可寻、麻木的内心和眼球,在当代油画的形式中,淋漓展现着——李方雪老师的油画也毫不例外地经历着这个阶段。庆幸的是她还没有妥协,没有完全的文化从众心理着——这是我对于她的油画的最初印象,也是对于她的内心和思想最基本的判断。
318艺术家 李方雪 油画人物作品 《童颜》
318艺术家李方雪的画几乎没有风景,都是关于人的题材。啼哭的婴儿、儿童们、女人等一系列题材的作品,这是她自身的性别,对于她所熟知的性别以及生活,最直观而发至自内心的、对于人性的、关注和思考。也可以说是带着同情心的自我救赎。因为世界已到了欲望的边缘,离拯救灵魂的时间已经很近了.....用什么来救赎安慰人的、自己的内心?以涂抹的宣泄开始。至此,她通过绘画这样的载体和形式,在试图传达着自己的内心,这是对于她所处的时代和生活的一种感悟。有着某种不言的情绪——在她的绘画形式里蔓延着......宣泄“表现主义”的特质,在她的那些丰富变化的灰色调画面中有所体现。尽管观后有些抑郁、彷徨、无主题,但真实地印证着作者的内心。
李方雪的油画远离着“现实主义”、远离着“主流美术”,这是一种“方向”的选择!我不具体地知道作者,作为职业画画的,现实的生存状况如何?还有就是创作时的精神愉悦程度如何?但存在着的——说明就是有动力和潜力的。在我所看到的李老师的作品中,其中一幅应该叫《净身》的画,是最能打动我眼球的作品。像流动着的水墨,丰富的灰色调色彩,赋予着画面无穷的变化。几个沐浴着山泉的人体,在无尘的自然山水里,洗尽着心灵的尘埃——笔触充满着强烈的自由与奔放,对于人物的刻画只是随意的寥寥几笔,就把人和自然的和谐关系,完整地体现着,眼球驻足看了很久,有一丝的顿悟。毫不拘泥的宣泄手法,如同写意般的中国画泼墨,自然生动。中国文化的精神,由来写意已久,在西方艺术的母体中,植入的中国文化的写意情节,在李方雪的油画作品中,在《净身》这幅作品中,可以淋漓尽致地观到.....也许这是李老师自己也不曾想到的意外,因为这样风格系列的作品,仅此一幅。但偶然的背后,有必然的因素。李老师对于中国画以及书法,有着浓厚的兴趣,不止一次地表达过:想用中国画的黑白以及单纯,来表现于自己的油画中,这是一种探索和勇气!尽管,已有前人在油画风景创作中,找到了中西的融合点。比如赵无极、朱德群、吴冠中等人的作品,强烈地表达着中国文化的精神和符号。但对于油画的人物画来说:能做到此高度的是不多的!所以,以我个人的主观想法:李方雪的油画人物,定是在这方面积聚着潜力和想法的。只是时间的问题?但假以十日,会有新的发现的。
318艺术家 李方雪 油画作品 《净身》
文艺载道。一切的艺术,不排除技术核心的问题。但能打动眼球以及内心的,是来自信仰的发现!318艺术家李方雪的信仰,来自对油画的热爱和坚持。还有就是对于所处生活的关注,从她的作品中,可以读到关爱、关注,批判,反思,在绘画形式的外衣下,穿透着人性的真实。这是一个画者重要的思想体现。如果,仅仅停留于技法或者风格的纠缠?那只是邯郸学步似的匠师所为。艺术从来都是以个性的形式,来张扬内心的,最终皆以灵魂的感染来结束的——在形式决定美的大背景下,形式的唯漂亮固然重要,艺术的市场固然重要,但画什么?回到内心安静地挖掘自己,是否能出来好作品的关键,是找到属于自己方向的开始——对于身处非主流艺术形式中的李方雪来说,无疑是沉重而艰难的选择?迎合是功利主义、现实主义的温床。无数的“家”在此门下,顶礼膜拜着.....无可后非,皆是方向的选择。画什么?成为了画者,可以说是困惑一生的问题?李方雪正是在此内心的纠结里,看到了东方以及中国绘画艺术,所带给内心的启迪——她渐渐地有了一丝的方向感......因此,在她众多的油画作品里,可以窥探到:向中国文化靠拢的契机与迹象。这是新的发现和良好的开始。
318艺术家 李方雪 油画作品 《风随意思吹》
和318艺术家李方雪老师曾有过几次面对面的交流,用她自己的话来阐述,对于她的作品和人的理解就是: “我画的油画最大的特点就是:慨括力强、简洁、还有不是女人画的。我表面是女人,实际很粗狂,大大咧咧的,没心没肺的,是个粗人。油画对于我来说:只是一种媒介、一个载体,通过它,可以把我所看到的感受到的说出来,有一种畅快淋漓的感受。我在视觉艺术上很敏感,有独特的观察力,我认为是神让我找到了自己的位置”。的确,李方雪对于自己和她的画,是一种简单的表达和感受。油画和她生活的关系:就是一种语言的表达。为此,有理由相信:油画给她以及她的生活,带来的是平静和愉悦的心情——也可以说:“找到了活着的理由及方向。作为观者和同道者,把自己所观到感受到的,关于人与艺术的关系,表达出来也是一种语言的表达,同时也是宣泄。碍于笔墨水平的有限,就此打住,有不妥之处,望同道指正!最后,衷心祝愿:李方雪老师有更多的油画新作问世!
——癸己夏 黄江涛 于渝州了悟居草
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