318艺术家 文祯非 油画作品 《行走·系列032》

如果把绘画语言分成具象、抽象、意象几个类别，318艺术家文祯非的油画当属后者即“意象”。因为他除了《家园》、《放飞》等极少的具象写实油画外，释系列等都是采取的非具象绘画语言，而且又既不同于块面组合、分割的冷抽象，亦有别于点线挥洒的热抽象，是一种寓意于象，意象交融的绘画语系。意象是主客体的统一，是主体之意对客体之象的融铸。唐代张彦远在其中国最早的绘画通史著作《历代名画记》中云：“书画之艺，皆须意气而成”。此“意气”乃指画家的意趣、情思，而当其与作品所描绘的物象相融汇，经意气融铸之后的物象乃画面中之意象。文祯非的油画，正是这种融入了自己独特体验与情思的、蕴含着一定文化意义的意象油画。

318艺术家 文祯非 油画作品 《释·系列027》

从宏观上看，文祯非的意象油画以他的故乡大西北为描绘对象，但在画幅中几乎看不到青藏高原具体的山川物态，而呈现的是大西北独有的一种雄浑、苍凉的意蕴、氛围。画家有意模糊形象、淡化空间感，但无意中却使时间延伸，令人感受到一种岁月的流逝，历史的永恒；也使大自然的精神理性得以强化，区别于江南的小桥流水柔情，而凸显出西北高原气势神韵的雄强与粗放。这在《释•系列》之二十三至二十九等众多作品中均有体现。

318艺术家 文祯非 油画作品 《释·系列023》

从微观上看，斑驳的肌理成为文祯非画作中特有的符号。无论是《释•系列》之五、之二十七中油画工具留下的刀痕笔意，还是《释•系列》之二十三、二十五等借助中国画点苔、皱擦等传统技法呈现的点线纹理，都成为作者表达自己或惆怅、或感叹的一种意象符号，这符号在倾诉着苍桑古意的同时，传导着画家忧郁的情感。美国符号论学者苏珊•朗格认为：美术是情感的符号。文祯非油画中的特有肌理正是这种蕴含着作者对自然、人生的感悟与体察，饱含着画家故乡情思的一种意象符号。

318艺术家 文祯非 油画作品 《释·系列010》

当然，文祯非作品中的意象符号所承载的还不单单是一般意义上的抒情写意功能，有些作品体现出一种社会批判的力量。《释•系列》作品之十、之十六、之二十中的意象符号，使我联想到细菌、病毒，联想到草原沙化、环境污染。这种对生态环境的焦虑，使他的意象符号具有了社会意义。黑格尔说：观念的意蕴是比直接显现的形象更为深远的一种东西……文祯非的油画较少直接显现的形象，而更重内在的深层意蕴。这正是他的意象符号别于他人的可贵之处。

318艺术家 文祯非 油画作品 《释·系列014》

对文祯非本人我没有更多的了解，但在几次接触中使我感觉到他的平和、内在、文静，他喜欢写诗，富于想象，在他的文章中我意识到他对艺术的主见与执着。他曾在当前对欧洲古典写实传统保留最完整的俄罗斯学习油画，但却明确主张：“无论是面对俄罗斯还是其他国家绘画，我们都不能忽略了自己的传统”。中国人要能够画出有中国气派的、有我们中国文化内涵的油画。在《画我们自己的画》一文中他写道：“由于数码相机和电脑的广泛应用，今天想要达到我们预期的画面效果，跟过去比容易了很多。不管是写实还是抽象，找到题材做出效果，通过彩色喷绘就出来了。绘画跟机器比拼是没有价值的”。正是这种清醒的认识使他选择了既重民族内蕴又重自我表达的意象绘画语言。这种选择既避开了与机器的比拼，又能发挥出他长于思考、想象的素质优势。他认为：在当代中国多元化的艺术发展格局中，艺术家要静下心来，找准自己的方向做下去。相信：他在自己选定的艺术方向的坚持中会做得更好，会把他的意象油画提升到一个新的更高的层面。

齐凤阁 （深圳大学艺术设计学院院长，硕士研究生导师）

318艺术商城

编辑部