318艺术家 邱飞 版画作品 《荒野—6》
318艺术家邱飞的作品都是使用树木来营建一种场景,这种场景又承载了他内心深处的情感。
我和邱飞认识的时间不长,因为朋友的推荐才了解到他的作品,之后在一次晚宴上遇到后才算正式认识。邱飞是一个喜欢思辨而且时刻保持进取的人,他使用黑白木刻的方式创作,不但创作的材料是木板,而且画面绝大多数也是树木,这也正如他给人的感觉是一个质直、朴实的木性人一样。在我的印象中,使用木质材料创作的艺术家大多都具有一种忧郁的气质,这种气质沉寂而蕴含某种隐形力量。邱飞的作品中便具有这种特征,在黑白画面背后隐含了一种怪异与荒诞的境遇。正是这种气息容易造成人们在观看邱飞作品时陷入对于自我的追忆,而且与自我在当下的存在状态形成有效结合。
318艺术家 邱飞 版画作品 《警察系列—歌唱,歌唱啊》
邱飞的版画作品在整体上来看是一种不断深究自身对于时代感知的过程,具有玩物立志的偏执状态。在探索细微的情绪中形成一种具有人文关怀的个人抱负,在看似没有过多关注周遭现实生活的情况下,暗含了关于虚无、空洞、悲情、荒诞等一系列形而上的精神存在。这种表现方式没有过多色彩和形式语言的刺激,而是反复在树木本身和黑白木刻上注入强烈的内心感受。在刻画的过程中慢慢修行,不断感知自身的精神维度,这也需要观者在邱飞的作品面前慢慢品味和感悟。因此,邱飞在借用对于树木刻画的过程中一次次接近自己生命的本源,其实每个个体向内持久探索都是对于生命的叙述,而这种生命性恰恰具有广泛的意义。这就是邱飞创作的意义所在,他不是一个个体情绪的再现,而是为我们提供了一个观看自我的方式。
318艺术家 邱飞 版画作品 《警察系列—为了那件陌生的事》
我认为邱飞在不断追寻自我的过程中应当保持一种从自我出走到回看自我的方式,以一种探求自我到探求时代的转变来实现对于自我生命的绝对呈现。自我与他人和社会的疏离会造成欲望的凸显,所以对于时代的确切把握才能放大个体的力量。在这个表述危机的时代下,为观者营造一种理想的精神安置空间,还是直面表述现实生活里的不和谐因素,我想邱飞已经选择了后者,因为他画面中的有众多不安的角落。
王海涛
2014年5月25日于北京方糖
318艺术商城
编辑部